國畫菊花自古以來就是文人雅士最愛的題材之一，那種淡雅中帶著堅韌的氣質，特別能體現東方美學的意境。今天就跟大家聊聊這種在宣紙上綻放千年的花卉，到底有什麼魅力讓歷代畫家都為之傾倒。

說到畫菊花，最重要的就是要掌握它的神韻。菊花不像牡丹那樣富麗堂皇，它的美在於枝幹的蒼勁和花瓣的層次感。很多初學者常犯的錯誤就是把菊花畫得太過規整，其實真正好看的國畫菊花往往帶點「歪七扭八」的自然感。記得我剛學畫時，老師總說：「菊花的枝幹要像醉漢走路，看似不穩卻自有章法。」這句話到現在都讓我印象深刻。

不同品種的菊花在畫法上也有講究，這邊整理幾個常見的類型給大家參考：

在實際繪畫時，我發現最難表現的其實是菊花葉子的質感。很多人以為葉子只是陪襯，但其實畫得好能讓整幅作品活起來。建議可以先用淡墨鋪底，等半乾時再用濃墨勾筋，這樣葉子的層次會更豐富。另外，菊葉通常長得比較「潑辣」，邊緣要有鋸齒狀的變化才自然。

說到用色，雖然水墨菊花最經典，但偶爾加點顏色也別有風味。我個人喜歡在花心處點些藤黃，或是用淡淡的硃砂染邊，這樣既不會太豔俗，又能增添幾分生氣。記得有一次看故宮的菊花特展，明代畫家呂紀的作品就用了這種手法，讓整朵菊花看起來特別有精神。

畫菊花最有趣的地方在於，它既能用工筆細描，也能用寫意揮灑。像八大山人就常以簡練的筆墨勾勒菊花，雖然只有寥寥數筆，但那種孤傲的氣質一下子就出來了。我自己練習時也喜歡嘗試不同的風格，有時候畫得細膩些，有時候就放開來潑墨，每次都能發現新的趣味。

國畫菊花怎麼畫？新手必學5個基礎筆法

最近好多朋友問我：「想學畫國畫菊花，但完全沒基礎該從哪開始？」其實啊，菊花看似複雜，掌握幾個基本筆法就能畫出神韻啦！今天就來分享最實用的5個入門技巧，讓初學者也能輕鬆上手，畫出有味道的菊瓣喔～

首先最重要的就是「中鋒用筆」，毛筆要垂直紙面，力道均勻地畫出圓潤線條。記得手腕要放鬆，像寫書法那樣一氣呵成，這樣花瓣才會自然流暢。剛開始練習時，可以先用淡墨在宣紙上畫圈圈，感受筆鋒轉折的節奏感。

菊花基礎筆法對照表：

畫花瓣時要記住「三瓣一組」的訣竅，先畫中間的主瓣，再左右各補一瓣。每組花瓣要有大小變化，像排隊一樣錯落有致才生動。建議初學者先用鉛筆輕輕定位，等熟練後再直接揮毫。

葉子的部分最怕畫得太呆板，可以用「破筆法」製造自然缺口。蘸墨時故意讓筆毛分岔，下筆時稍微抖動，就能呈現菊花葉特有的鋸齒邊緣。畫完記得趁濕用清水筆暈開邊緣，讓墨色有濃淡層次喔！

為什麼古人最愛畫菊花？原來有這些寓意。這可不是隨便畫畫而已，古人對菊花的喜愛可是大有學問的！在傳統文化裡，菊花不只是漂亮的花朵，更承載著深厚的文化內涵和精神象徵。從文人雅士到宮廷畫師，大家都愛用菊花來表達自己的心境和追求。

首先，菊花在秋天盛開，這時候其他花都凋謝了，它卻獨自綻放，所以古人常把菊花看作是「堅貞不屈」的象徵。像是陶淵明就特別愛菊，他的「採菊東籬下，悠然見南山」簡直把菊花和隱士生活綁在一起了。這種「不與百花爭艷」的氣節，正好符合文人們追求的清高品格。

再來，菊花還被認為有長壽的寓意。因為它的花期長，又能耐寒，古人覺得它象徵著生命力頑強。重陽節的時候，大家不是都愛賞菊、喝菊花酒嗎？就是希望能沾沾菊花的長壽福氣啦！而且菊花的花瓣一層一層的，看起來就很圓滿，所以也有「團圓」、「圓滿」的意思。

除了這些精神層面的象徵，菊花在實用性上也很受歡迎。古人會用菊花泡茶、釀酒，甚至拿來入藥，可以說是好處多多。而且菊花的品種超級多，從小巧的野菊到華麗的藝菊，畫家們可以盡情發揮創意，難怪會成為繪畫的熱門主題。像是宋代的工筆畫就常常以菊花為主角，細緻地描繪花瓣的紋理和姿態。

說到畫菊花，不同朝代還有各自的特色呢！宋代喜歡寫實風，把菊花畫得跟真的一樣；到了明清時期，文人畫興起，大家更注重用菊花來抒發情感，常常搭配山石、竹子一起畫，營造出淡雅的意境。這些畫作不只是藝術品，更是古人生活哲學的體現。

最近好多畫友在問「國畫菊花該用什麼紙？生宣vs熟宣實測比較」，剛好我上個月為了畫展特別做了測試，今天就來分享實際使用心得。台灣天氣濕熱，選紙真的超重要，尤其菊花這種要表現花瓣層次的作品，紙質選錯整張畫就毀了，我自己就曾經畫到一半紙張起毛邊，氣到直接重畫！

先說生宣，吸墨效果真的沒話說，特別適合想要表現水墨暈染漸層的感覺。但新手要注意控制水分，我有次手抖水加太多，菊花直接糊成一片超悲劇。不過生宣畫出來的線條會比較有生命力，尤其是畫菊花的枝幹時，那種自然滲墨的質感超美。

熟宣就比較適合細節控，因為不怎麼吸水，可以慢慢勾勒花瓣紋路。我拿來畫重瓣菊超級適合，每片花瓣都能畫得很精緻。但缺點是墨色會比較平板，要疊很多層才有立體感，而且價格通常比生宣貴一些。

這邊整理個簡單比較表給大家參考：

實際畫的時候發現，生宣在台灣這種濕度高的地方真的很容易皺，我有次畫完隔天就發現紙張波浪狀超傻眼。後來學乖了，畫完馬上用重物壓平。熟宣就沒這個問題，但缺點是畫太久墨會積在表面，要等很久才會乾，趕時間的話真的很煎熬。

另外分享個小技巧，如果是畫大型菊花作品，可以試試生宣打底再局部用熟宣補細節。我有次把兩種紙拼貼使用，效果意外地好，既能保留水墨韻味又能加強重點部位。不過要注意兩種紙的接縫處要處理好，不然裝裱時會很麻煩。